[トップ 10] The Last of Us のようなゲーム (独自の意味で The Last of Us よりも優れたゲーム)

10.フォールアウト4（PC/PS4/XBOX）

Bethesda の「Fallout」シリーズの最新シングルプレイヤー作品から始まる Fallout 4 は、エリーとジョエルが旅する終末後のアメリカの風景と似ても似つかない、荒廃した荒野で行われます。これだけでなく、『Fallout』は私たちのデュオが出発した場所と同じボストンで舞台が定められており、ボストンコモンなどの多くの象徴的な特徴が両方のゲームに見られます。

Fallout 4 では、ご存知のように社会を破壊した「第一次世界大戦」の勃発時に極低温冷凍されていたキャラクターが、核ハルマゲドンから 200 年以上経った後に目覚めます。「唯一の生存者」として、あなたは冷凍ポッドから取り出される息子を見つけるために荒野を越えて出発しますが、世界が以前とは大きく異なる風景であることに気づきます。

Fallout は形式が The Last of Us とは異なり、「The Commonwealth」の広大なオープンワールドでプレイヤーがゲームの方向性を完全に自主的に決めることができますが、その核心部分には Naughty Dog のヒットタイトルと同じテーマや仕組みが多く含まれています。

どちらのゲームも家族、特に親子の絆に焦点を当てており、たとえ想像を絶する危険や困難に直面しても、愛する人たちを守るために人間としてどこまでできるかを探求しています。さらに、キャラクターの存在を脅かす生き物に対するものだけでなく、他の人間に対する暴力のテーマも両方のゲームで探求されており、Fallout のレイダーは TLOU のハンターと同様の役割を果たしています。

9. ジャーニー (PC/PS4/iOS)

Journey はそのゲームプレイと言葉のないストーリーテリングで有名であり、その芸術的創意工夫の結果として (The Last of Us と同様に) 数多くの Game of The Year 賞を受賞していますが、このゲームについて考えるときに最初に思い浮かぶゲームではありません。ノーティードッグの同名タイトル。砂漠と遺跡の広大な平面を旅するローブを着た人物として、ジャーニーは視覚的なフォーマットと匿名化された他のプレイヤーとのインタラクティブ性を使用して、時の流れに失われた文明の物語を伝えます。

このようにして、Journey を TLOU が私たちを連れて行ってくれる感情的な旅と比較することができます。『The Last of Us』では、豊かなテキストのストーリーと、クラフト、戦闘、オプションの対話を通じて世界と対話できるようにする最適化された UI を楽しみながら、非常に感情的な、そしてしばしばサブテキスト的なストーリーを体験することになります。途中で。

Journey も同様に、プレイヤーである私たちに息を呑む創造的な選択を最大限に活用し、感情的な反応や探索的、社会的本能に集中してこのゲームのストーリーを体験するよう促します。この世界の廃墟を発見すると、『The Last of Us』で現代文明を追い越す自然の復活を目の当たりにしたときに感じるのと似た感情が呼び起こされます。どちらのゲームにも、破壊の余波における相互作用の力について何か言いたいことがあります。

8. バイオハザード7 バイオハザード (PC/PS4/XBOX/SWITCH)

さて、『バイオハザード』フランチャイズは多くのプレイヤーを魅了するかもしれないが、『ラスト・オブ・アス』はその感情的なプロットラインで挑戦的であり、エリーとジョエルの絆の感動的な物語を伝えるためだけに暴力的な終末世界の設定でプレイヤーを引き込んだが、それはこれだこの機能は、それ自体で『バイオハザード』を素晴らしいゲームにしています。

特にRE7は、行方不明の妻ミアを探すために廃屋を訪れるイーサンのキャラクターに焦点を当てています。彼女を探している間、彼はベイカー家の恐怖と彼らの存在に対する政府の隠蔽にも遭遇します（さらに多くのことに感謝します、アンブレラ社に感謝します）。これらのストーリーラインは、『The Last of Us』プレイヤーがゲームに求める感情的に動かされる側面に訴えかけるだけでなく、ホラージャンルの不気味な側面に伴うミニボス、ダンジョンスタイル、収集品に満ちたゲームプレイをすべて提供します。

7. 疫病物語: イノセンス (PC/PS4/Xbox/SWITCH)

Plague Tale は、疫病、裏切り、特殊な病気の子供など、TLOU プレイヤーが探しているすべてのボックスに適合します。これ以上何を望むでしょうか?しかし、実際には、APT はプレイヤーを疫病が蔓延した 14 世紀のフランスを旅し、アミシアとヒューゴの兄弟がヒューゴの病気の治療法を探す旅に連れて行きます。

Plague Tale は歴史的なゲームであり、その結果、その出来事の雰囲気と重みが信じられないほど異なりますが、The Last of Us と同じくらい感情的に関与しており、ゲームとして兄弟の興味深い経験を通してプレイヤーを導くことを約束します見た目以上のものがあります。

6. レッド・デッド・リデンプション 2 (PC/PS4/XBOX)

開発に約 10 年を要した巨大ゲームである Rockstar の Red Dead Redemption シリーズの第 2 作は、驚愕の環境デザインとグラフィックス、そしてその悲痛なストーリーで AAA ゲーム界を震撼させました。私を含む多くの人にとって、これは、物語の悲劇が個人的なものに感じられるほど没入型の世界にプレイヤーを引き込み、私たちの心を完全に支配したビデオゲームの最初の例でした。

アーサー・モーガンに続くのは、オランダのヴァン・デル・リンデギャングのメンバーだ（シリーズのおなじみのプレイヤーはその後崩壊したことを知っているだろう。RDR2は、ギャングのメンバーのジョン・マーストンが元仲間を追い詰める最初のゲームの前編として機能する）、私たちは1世紀以上経った今でもなんとなく馴染みのある1899年のアメリカを旅し、西部開拓時代の最後のフロンティアの一部として友人や敵と同じように戦います。

『レッドデッド』は、テーマ上の違いはあれど、ビデオゲーム文化を代表する芸術的なイベントという点で『ラストオブアス』に似ており、おそらくビデオゲームの重要性に目覚めた次世代のゲーマーでした。どちらも、たとえ手に血が付いていたとしても、あなたを泣かせるでしょう。

5. デトロイト: ビカムヒューマン (PC/PS4)

非常に異なる種類のディストピア (ボートに浮かぶものによってはユートピア) である Detroit: become Human は、人間とアンドロイドが共存する世界の文脈を通じて、人間と機械の自律性の問題を探求します。今日の AI 主導の社会でますます広まりつつある質問に答えようとするこのゲームでは、40 以上のユニークなエンディング (ゲーム内の選択フローチャートによると 85) が用意されており、あらゆるプレイヤーのエラーや意見を同様に説明します。

The Last of Us は比較的直線的なゲームですが、少なくともゲームのプレイ方法や、ゲームの強力なプロットポイントに応じて形成する意見に選択肢がないわけではありません。同じことが DBH にも言えます。私たちは選択の余地を与えられていますが、失敗や誤った判断をせずにゲームをプレイすることは困難です。

これをイライラさせると主張する人もいれば、現実的で没入型だと主張する人もいるかもしれませんが、重要なのは、ジョエルとエリーと同じように、私たちもゲーム内で行うすべての行動に責任を負っているということです。したがって、ゲームプレイスタイルは異なりますが、選択、さらには見つけられた家族やアイデンティティについてのポイントにより、両方のゲームのストーリーテリング機能は似ています。

4. ライフイズストレンジ (PC/PS4/XBOX/SWITCH/iOS/ANDROID/MAC)

リストにある古いゲームの 1 つではありますが、Life is Strange (およびその後継) は時の試練に十分耐えます。このリストにある前のゲームと非常によく似た方法で分岐するストーリーラインのテクニックを探求する LiS は、時間変更能力を持つ少女マックスの視点に従い、愛するものを破壊するのを防がなければならない未来の予感を経験します。

LiS は、LGBT+ プレゼンテーションの特徴を『ラストオブアス』と共有しているだけでなく、私たち自身では決して経験できない状況下での人間関係 (家族関係であろうとなかろうと) の複雑さに焦点を当てており、想像を絶するユニークで魅力的なビデオゲーム体験を可能にしています。現代的な設定の親しみやすさと組み合わされています。『The Last of Us』の愛する人のために戦うドライブを楽しんでいる人なら誰でも、マックスコールフィールドの立場に立つと非常に居心地が良いと感じるでしょう。

3. Telltaleのウォーキング・デッド（PC/PS4/XBOX/SWITCH）

2019 年にシーズン 4 が終了したばかりの Telltale の『ウォーキングデッド』は、人類に知られている最も悪名高い黙示録、つまりゾンビの黙示録的な世界をナビゲートする少女、クレメンタインを描くエピソード選択ベースのゲームです。

原作のコミックやテレビ版と同じプロットに従っているわけではありませんが (リックグライムスは登場しません、ごめんなさい)、このゲームは、ゲーム全体で遭遇するキャラクターを、これまでよりもはるかに 3D スタイルで構築するという点で優れた仕事をしています。このアートは、創造性とアクセシビリティのバランスをとった独創的なアニメーション作品でコミックブックのスタイルをエミュレートしています。

設定や敵の点で『ラスト・オブ・アス』との明らかな類似点に加えて、それらはそれだけにとどまりません。シーズン 1 でリーとクレメンタインの間に形成された父と娘の隣り合った関係は、シーズン 1 とシーズン 2 のエリーとジョエルの関係に非常によく似ています。 TLOU シリーズのゲームであり、このシリーズの愛されているキャラクターは、The Last of Us と同じように、ゲームをプレイする人の多くの心の中に存在しています。

2.ケンタッキールートゼロ（PC/PS4/XBOX/SWITCH）

インディーゲームの隠れた逸品、小規模スタジオ Cardboard Computer の Kentucky Route Zero は、外から見ると The Last of Us とはまったく異なるように見える行為構造のゲームです。そして実際には、それは信じられないほど異なっています - アートスタイル、ライティング、さらにはゲームのフォーマット音楽とプロットさえも、ノーティードッグのタイトルのおなじみの側面からはかなりかけ離れています。

しかし、ケンタッキールートゼロの魅力と、プレイした誰もが夢中になれる容易さは、TLOU と共有された珍しいものです。見つかった家族のテーマと、ケンタッキー州の豊かでまだ見られない文化が、KRZ の核心を作り出しています。このゲームは、混乱の中で自分たちの家族を形成する多くの愛らしく不適合なキャラクターの目を通して見ることができます。時代とジェントリフィケーションに失われつつある生き方。

KRZの主人公に最も近い存在であるコンラッドが世界と彼が知っていると思っていた人生を失うにつれて、私たちはジョエルと彼と彼の世代が被った大きな喪失を思い出します。これは、両方のゲームの若いキャラクター、たとえばジューンバグとエリーと並べて、ビデオゲームという媒体を通じて、私たちの周りの世界の高齢化について、ある意味直接経験する、痛ましい、そしてしばしば触れられていないコメントを生み出します。私たちの多くは自分の世界では気づかないかもしれません。

結局のところ、この 2 つのゲームにはさまざまな違いがありますが、探求するニッチな分野と、どちらもアートに熱中するという点では似ています。

1.人喰いの大鷲トリコ (PS4)

最後に、多くのプレイヤーのゲームプレイ体験に対する認識を変えた、もう 1 つのプレイステーション限定作品である人喰いの大鷲トリコは、私が大学でプレイした最初のビデオゲームとして私の心の中で特別な場所を占めています。プレイ中に私は、このゲームの 2 人の主要人物であるボーイと、神話上の鳥、猫、犬に似た大きな生き物であるトリコの絆と、これと自分の犬の類似点に衝撃を受けました。

もちろん、ゲームのイベントはそれ自体重要であり、ゲームプレイのスタイルにはパズルや息を呑むような環境デザインという独自の利点がありますが、この絆の探求こそが『人喰いの大鷲トリコ』を素晴らしい体験にしているのです。それはそうです。

同じことは、『The Last of Us』にも言えます。もちろん、アートスタイルや戦闘での遭遇、ジョエルとエリーの間にゆっくりと形成される絆の探求、そしてそれがゲームに及ぼす影響において、本作は優れたゲームですが、これらの世界こそが、『The Last of Us』を真のゲームたらしめているのです。私の意見では、この絆は、この 2 つのゲームでその価値が十分に発揮されているだけであり、この絆のおかげで、『人喰いの大鷲トリコ』はこのリストで第 1 位にランクされています。