素晴らしいストーリーを備えたベスト暴力アニメ 25

25. 恐怖のペットショップ

「D伯爵」は、ロサンゼルスのチャイナタウンにあるペットショップの謎めいた管理人です。 Dのレアペットはどれも奇妙に人間のような姿をしており、それぞれに大きく3つのポイントを持つ契約が結ばれている。これらの点は販売される動物ごとに異なります（ただし、各動物の契約には誰にも見せないことが含まれています）。この契約を破ると通常、購入者にとって悲惨な（そして時には不安な）結果が生じますが、ペットショップはそれに対して責任を負いません。

ペット・ショップ・オブ・ホラーズの個々の章は、多くの場合、これらの結果に基づいており、それぞれが独立した物語として書かれており、通常、各章で 1 人以上の新しいキャラクターが紹介されます。主人公とその家族を除いて、キャラクターが後の章に引き継がれることはまれであり、シリーズに非常にエピソード的な性質を与えています。

探偵レオン・オーコットは、通常は各章内のサブプロットの形で、各章を進行中のプロットに結び付けるために使用されます。当初、彼は D が悪質な犯罪行為を行っており、ペットショップを麻薬密売の舞台として利用しているのではないかと疑っていました。シリーズが進むにつれて、彼はペットショップと D 自身についてさらに学び、真実を明らかにするために D と一種の奇妙な友情を築きます。

このアニメは、アンソロジースタイルの設定の仕方が私にとって特に興味深かったです。さらに、「ペットショップ」という言葉を、かわいい動物を扱う場所ではないものに使用しているという点が、非常に興味を引きました。ストーリーは素晴らしく、キャラクターは本当によく開発され、書かれており、コンセプトのユニークさを全体的に楽しみました。間違いなく、チェックすべき将来のアニメです。

ペットショップ・オブ・ホラーの好きなところ

このアニメには面白くてユニークな設定があり、主人公に降りかかる新鮮でオリジナルのストーリーが描かれています。それだけでなく、文脈にもかかわらず、その背後には依然として素晴らしいメッセージが存在します。
『ペット・ショップ・オブ・ホラーズ』には莫大な予算がなかったので、世界中が反対しているかのように見えました。いいえ。それは困難を乗り越え、全体的には批評家から高い評価を得たアニメになりました。
アンソロジーとしてのアニメ自体の構造は、視聴者にとって非常に魅力的です。いつでも簡単に参加でき、迷子になりすぎないので、さらに優れています。

24. ハイスクール・オブ・ザ・デッド

『ハイスクール・オブ・ザ・デッド』は現代の日本を舞台に、人間をゾンビ（主人公たちは婉曲的に「彼ら」と呼ぶ）に変える恐ろしいパンデミックに世界が襲われるところから始まる。この物語は、高校生のグループと学校の看護師が「アウトブレイク」として知られる世界的な大惨事に対処する様子を描いています。キャストたちはゾンビ黙示録を生き延びようとするが、危険な生存者仲間の出現による社会崩壊のさらなる脅威や、彼ら自身の道徳規範の崩壊の可能性にも直面しなければならない。高校から始めて、生徒たちは町に逃げ込み、そこで腐敗した教師とその生徒たちに対処しなければなりません。彼らは自宅で生存者を確認し、小さな女の子と犬を拾います。その後、彼らはショッピングモールで待機し、警察署を通過し、最終的には安全地帯であるはずの小学校に向かいました。

このアニメは、ビジュアルに関しては少しきわどいかもしれませんが、たくさんのハートがあり、それが私を引き付けた理由です。また、私は一般的によく書かれたゾンビ黙示録の物語も好きですが、ハイスクール・オブ・ザ・デッドはその欲求を本当に思い出させます。自分。また、ほとんど全員が女性のキャストは常に評価されるべきものであり、それが私にとって彼らが男性だった場合よりも興味深いダイナミクスを生み出しました。暴力が私に耐えられる以上のものだとは思わなかったので、純粋に楽しみました。

ハイスクール・オブ・ザ・デッドの好きなところ

それは典型的なゾンビ黙示録のストーリーラインを超えています。プロットはより強力で、ほとんどのゾンビの固定観念を超えており、ほとんどの場合成功します。
高校生は表面的なキャラクターがいるとよく非難されますが、彼らはそれほど浅いわけではありません。慣れるには少し時間がかかりますが、各キャラクターはそれ自体がユニークであり、完全に一次元ではありません。
アニメの最高のサウンドトラックの 1 つについて話します。音楽は非常によく合っており、プロットを推進するのに役立ち、全体的に味の点で非常に冒険的です。

23. 消された

この物語は、千葉に住む青年、藤沼悟が、どういうわけか「リバイバル」として知られる能力を持っていることに続きます。この能力は、彼を生命を脅かす事件の直前にタイムスリップさせ、事件の再発を防ぐことができます。自宅で母親が何者かに殺害され、悟の能力により突然18年前にタイムスリップしてしまう。

北海道で再び小学生になったサトルは、母親を救うだけでなく、同級生2人と近くの別の学校に通う少女1人の幼なじみ3人の命を奪った誘拐事件を阻止する機会を与えられた。

この番組はその中で最も内省的なもので、暴力行為に費やされる重要な時間に焦点を当てています。これらのショーのほとんどに関しては、それがかなり新鮮だと思いますが、このショーはその点で異なっているように感じます。プロットに実装されているもの以外に、ストーリーに緩いつながりがないという事実は、非常に暴力的なアニメを書く方法を知っていて、それでも本当に強力なストーリーを持っている強力な作家チームを示しています。

私たちが愛しているものは消去されました

人気があり、時には過剰に使用されるプロットデバイスであるにもかかわらず、Erased は主人公の頭をいじり、主人公に個性を与えるために、タイムループの執筆コンセプトを利用しています。固定観念が邪魔になることはありません。
Erased は暴力的なアニメではありますが、番組の本当のメッセージを理解するという点では、視聴者の注意を失うほど暴力的ではありません。どちらかといえば、暴力性がそれをうまく引き立てています。
Erased は常に信じられないほどエキサイティングです。物事が再び回復しないかもしれないという点まで非常に遅くなっていると感じるのと同じように、ここでは常に状況が回復します。素晴らしい話の習慣。

22. フリージング

2065年、地球はノヴァと呼ばれる異次元異星人との戦争の真っ最中。軍は、聖痕と呼ばれる特別な遺伝子組織を使用して超人的な戦闘スキルと武器を発現できる少女であるパンドラを開発および訓練しています。パンドラをサポートするのは、特別な「凍結」能力を使用して敵の動きを制限するリミッターと呼ばれる男性のパートナーです。

これらのリミッターの1人は、亡くなった妹がパンドラだった葵一也です。日本のウエストジェネティックスアカデミーに通っているカズヤは、その冷酷な性格と強烈な恐怖症のためにアンタッチャブルクイーンと呼ばれる強力なパンドラ、サテライザー・エル・ブリジットに出会う。クラスメートからサテライザーに近づかないように警告されたにもかかわらず、カズヤは彼女と友達になり、彼女のリミッターになるように頼みます。さまざまな階級や階級の学校のライバルたちとのいくつかの戦いで彼女を助けた後、サテライザーは彼と提携することに同意しますが、すぐに彼女は和也をソウルメイトだと考える恋愛のライバルであるラナ・リンチェンに遭遇します。ノバスが学校の地下実験室にアクセスするために彼らの制御下にあるパンドラを使用して学校を攻撃すると、彼らの対立は脇に置かれます。

時々、各エピソードがクリフハンガーで終わっているように感じることがありますが、それが大好きです。女性キャラクターは全員強い戦士として描かれており、いくつかの重要な瞬間を除いて過度に性的なものはありません。世界の伝承は非常に魅力的であり、この黙示録的な世界の特定の設定は、その意味論的に非常にうまく行われていました。キャラクターのデザインも信じられないほどユニークで、隣に立つキャラクターのカーボンコピーのように感じるものは何もありません。

冷凍の魅力

物語には心がある。血だけでなく世界を守るための戦いや口論の中でも、本来のメッセージが失われることはありません。これは特に暴力的なアニメで顕著です。
活気に満ちたカラフルなキャラクターも、素晴らしいストーリーの舞台を整えるのに役立ちます。一見そう見えなくても、みんな本当に優しくて、生きていく上で応援したくなります。
フリージング自体は漫画に基づいており、全体的な適応は素晴らしく、非常によくできています。独自性を保ちながら、原作を正当に表現できる番組は多くありません。そのため、『フリージング』はそのように認識される必要があります。

21. ホエン・ゼイ・クライ

『うみねこのなく頃に』の舞台は、大富豪・右代宮家が所有する六軒島。毎年の習慣として、家族全員が島に集まり、各人の現在の経済状況について話し合う会議が開かれます。今年は当主の体調不良のため、当主の遺産とその分配が話題となる。

しかし、右代宮金蔵（当主）が今年の親族会議に向けて最も関心を持っているのが富の分配ではないことを家族は知らない。長年の友人であり主治医でもある金造から最期が近づいていると告げられた金蔵は、生涯の真実の愛者である黄金の魔女、ベアトリスにもう一度会いたいと切望している。晩年は黒魔術に没頭していた金蔵は、家族が六軒島に到着すると、愛する人を生き返らせる儀式を始める。その直後、猛烈な台風が家族を島に閉じ込め、一連の不可解な殺人事件が発生し、島の18人は空想と現実の狭間で命がけの死闘を強いられることになる。

私はこのショーに参加することに懐疑的でしたが、全体的には参加する理由はなかったようです。素晴らしいアクション、素晴らしいプロット、素晴らしいキャラクター、そして全体的に素晴らしい世界があります。ビジュアルは素晴らしく、アニメコミュニティからあらゆる種類の賞賛に値します。私はこのショーが大好きだったので、ぜひ試してみてください。

彼らが泣くとき、私たちが愛するもの

キャラクターは素晴らしいです。金蔵は、完全に恋に病んでいるにもかかわらず、全体的に良い魂を持っており、彼の仲間のキャストは、ダイナミックさ、ストーリー、全体的なデザインの点で彼からよく反発しています。
声優の演技が優れている。このキャストは非常にうまく選ばれており、俳優の声の奥底からそれぞれの感情が感じられます。彼らは本当にこれらのキャラクターに生き生きとした個性を与え、非常にうまくいきました。
暴力的であってもビジュアルは素晴らしいです。物事は速く、流動的に、そして不自然な優雅さで進みます。そして、魔法が使用されるたびに、アーティスト側のアニメーション作品がその瞬間ごとにさらに印象的になることがわかります。

20. 伊藤潤二

日中も真夜中も、隅々の最も暗い影で神秘的な恐怖が待っています。それらは説明不可能であり、回避不可能であり、敗北することはできません。準備をしておかないと、あなたが彼らの次の犠牲者になるかもしれません。

前例のない恐怖のトラウマ的な物語が展開されるのを、恐怖の中で座ってください。犠牲者の体中に穴を開ける呪われた翡翠の彫刻などの物語。数十年にわたる深い悪夢。霧深い交差点で呪われたアドバイスを与える魅力的な精霊。そして女の子の口の中で生えるナメクジ。『伊藤潤二コレクション』の恐ろしい超常現象の物語は、気の弱い人向けではないので、慎重に読んでください。

これらは本当に恐ろしい物語ですが、非常によく書かれています。私は毎年ハロウィンを自分で見ています。登場人物たちは典型的なホラー人物であるほど人間的ですが、それがこの番組の主題です。各ストーリーは前回よりもさらに恐ろしく、各ストーリーには驚くほど詳細でグロテスクなアニメーションが含まれています。それは本当に恐ろしい物語を可能な限り最良の方法で伝えます。

伊藤潤二の好きなところ

もう 1 つのアンソロジーシリーズ、伊藤潤二は非常に興味をそそるよく書かれているため、番組のほぼどこから始めても問題ありません。ショーはその構造を強烈なストーリーと恐ろしいキャラクターで補っています。
キャラクターについて言えば、特定の人物が暴力的に消される前に、1〜2エピソードしか見られません。しかし、それはそれらが未開発であるとか、不十分に書かれているということではありません。実際、それは彼らを逆にします。
伊藤潤二はボディホラーの達人であり、その熟練を視覚的な利点に利用しています。結局のところ、この要素により、この特定のジャンルのアニメの中で最高の作品の 1 つとなっています。

19.もう一つ

1972年、夜見山北中学校3年3組の人気者、岬が学年の途中で急死した。悲しみに打ちひしがれた生徒たちと教師は、美咲がまだ生きているかのように振る舞ったため、卒業写真には奇妙な存在感が残った。 1998年の春、榊原宏一は夜見山の3年3組に転校し、そこでクラスメイトや教師から無視されているような物静かな生徒、見崎鳴と出会う。すぐにクラスは奇妙な現象に巻き込まれ、生徒とその親族がしばしば悲惨な方法で死に始めます。これらの死が、1972年以来ほぼすべての3年3組を襲う毎年恒例の災難である「1972年のミサキ」に関連していることに気づいたコウイチとメイは、これ以上クラスメイトや自分たちが死ぬ前に、この災難を止める方法を見つけ出そうとする。。

最初から最後までジェットコースターに乗っているような気分だったので、このアニメを楽しめました。次に何が起こるのかまったく分かりませんでした。テンポの速いプロットに合わせて登場人物は常に移り変わり、変化していました。これは、ペースの速いストーリーテリングに暴力が伴う場合、より激しく攻撃する傾向があるため、暴力的な部分を実際に強調するのにも役立ちました。キャラクターたちはとても魅力的だと思いましたし、声優陣は彼らに与えられたストーリーとキャラクターに関して素晴らしい仕事をしてくれたと思いました。

私たちが他人について好きなこと

プロットは間違いなくこの作品の最大の資産であり、そのすべての謎と暴力から目をそらすことができないことに気づきます。ペースがおかしいと主張する人もいますが、特にストーリー自体が非常に魅力的であることを考えると、私は同意しません。
キャラクターデザインは素晴らしいです。背景のキャラクターであっても、どのキャラクターも別のキャラクターのカーボンコピーではありません。それらはどれも信じられないほどユニークな外観をしており、それはクリエイターが情熱を持って自分たちのやっていることに気を配っていたことの明らかな兆候です。
全体的な暴力は、作成された世界の素晴らしいビジュアルを損なうことはなく、元のセットデザインの美しさを台無しにすることはありません。それらは非常によく噛み合い、一緒に流れます。

18. ゴーストハント

谷山舞とその友達は学校にいる間、怪談話をするのが好きです。どうやら彼らのキャンパスには、多くの怪談の中心となっている廃校舎があるらしい。物語の途中で、彼らは謎の男性の人物によって邪魔されます。その人物は、渋谷心霊研究会社社長の渋谷和也17歳。彼は校長から呼び出されて、廃校舎にまつわる話を調査することにした。

翌日、麻衣は通学途中、問題の校舎の前を通りかかる。中で見つけた奇妙なカメラを調べていると、助手の和也に驚かれる。知らずに捜査を妨害した麻衣がカメラを壊し、和也の助手が負傷する。

和也はカメラ代と怪我をしたアシスタントの代わりに麻衣を強引に雇う。その時点から、舞は超常現象の世界と幽霊狩りという職業について学び始めます。

面白い部分もあったので、『ゴーストハント』が好きでした。特に最初の頃、狩っている幽霊を追い出す最善の方法について皆が議論していたとき、私は張り込みをしていた大勢の子供たちを思い出しました。もちろん、そこから物事は非常に不気味で暗いものになっていくので、それは私も楽しんでいますが、ユーモアは良い感じのようです。また、麻衣は決して悩める乙女ではないので、それが彼女の魅力的な性格をさらに高めていると思います。

ゴーストハントの好きなところ

他のすべてのことが起こっているにもかかわらず、ショー自体は依然としてかなり面白いものになっています。マイはその真面目な態度で毎回必ず話題をさらい、それがコメディを生み出します。
『ゴーストハント』は、キャラクターと紛争の紹介に関して素晴らしいエピソードデビューを果たしています。さまざまな悪魔祓いの方法を紛争のきっかけとして使用することで、登場人物たちが初めて団結し、最終的にはタイミングの良い紹介と会話が生まれました。
『ゴーストハント』は、シリーズ全体を通して謎を保つという素晴らしい仕事をしています。キャラクター自体の間には明らかに秘密がありますが、ゴーストハントは、登場するはずのまさにその瞬間まで秘密を隠し続けるのが賢明です。

17. 91日

アンジェロ・ラグーサは、ローレスの町に住む子供の頃、悲劇を目撃しました。両親と弟がヴァネッティ・マフィアの家族によって容赦なく惨殺されました。大切なものをすべて失った彼は、名前も故郷も捨て、アヴィリオ・ブルーノという新たなアイデンティティを身につける。

7年後、アヴィリオはローレスに戻るよう促す謎の手紙を受け取り、ついに復讐のチャンスを得る。親切に、彼はすぐにヴァネッティのドンの息子、ネロに出会い、長年ひっそりと磨いてきたスキルを使って彼と友達になろうと努めます。

禁酒法時代を舞台にした『91 Days』は、家族殺害に関わった男たちをゆっくりと終わらせていくアヴィリオの暗く血塗られた復讐の道を描く。

『91 Days』はアニメに関しては私にとって奇妙なスタートでした。以前にも時代物をレビューしたことがありますが、これほどのものはありませんでした。ずっとアヴィリオに注目していて、誰かの復讐が完全に虚偽の主張や前提に基づいていないアニメを見ているような気がしたのは初めてだった。アヴィリオも彼の復讐によって定義されるのではなく、他の性格特性を持っており、それが私は大好きです。全体的に、素晴らしいアニメと素晴らしいストーリーです。

91 日間で私たちが愛していること

アニメにおける冷血な復讐の物語となると、『91 Days』は最高の作品のひとつに挙げられます。登場人物の動機は根拠があり、ある程度合理的であるように感じられ、それぞれの復讐のプロットは全体として、登場人物と彼らが住んでいる世界をより深く理解するのに役立ちます。
『91 Days』は、キャラクターの復讐願望の背後にあるストーリーが理にかなっているだけでなく、優れていることを常に確認します。そして実を言うと、数回の銃撃戦以上に効果を発揮します。
特定の時代が起こってから 100 年が経過すると、その時代に関連するあらゆる種類のメディアは「時代作品」と呼ばれます。禁酒法はほぼ 1 世紀前のことであり、91 デイズは疑似時代劇と考えることができ、「時代劇」という用語が通常暴力と結びついていないことを考えると、さらに興味深いものになります。

16.四季

15 歳の清水めぐみは、大都会での華やかな生活を夢見ていました。しかし、ソトバの静かな村での彼女の突然の死は、暑い夏を血と恐怖の季節に変える猛烈な伝染病のように見えるものの始まりを示しています。尾崎敏夫という若い医師は病気の性質に疑問を持ち始め、真実を解明するには人間性を捨てなければならないことを理解するようになります。一方、都会の反社会的な若者、結城夏野は、めぐみの突然の死に悩まされ、自身の悲劇に直面して友情の痛みを認識しなければなりません。トシオとナツノは、吸血鬼のゴーストタウンと化す前に卒塔婆を救うために協力し、意外なペアを形成します。

シキは平均的な吸血鬼の物語を超えています。善と悪を簡単に区別できない世界で生き残るという悲劇的な物語を語ります。神に見捨てられた吸血鬼たちに残されたのは、偏執的で不信仰な村人たちの恐怖と衝突しながら、生きる意志だけだ。シキは人間と怪物を隔てる境界線を探る。

シキの精神病に関する研究は、私がこのショーを本当に楽しむきっかけとなったものでした。ほぼ全員がアンチヒーローのように振る舞うのは、普段はあまりないので面白いと思いました。グロいにもかかわらず、アートとアニメーションが大好きになりました。ショーの多くの部分が私には見えなかったので、結局それを好きにならずにはいられませんでした。最後に、ぜひチェックしてほしい素晴らしい吸血鬼アニメです。

シキの好きなところ

『四季』は人類の精神病の研究に関しては素晴らしいアニメですが、少し驚くべきことです。登場人物たちの心の中で何が起こっているのかに焦点を当てており、それをすべて信じられないほどうまくやっています。
全体的に景色は信じられないほど明るくカラフルで、予想外で少し不快な感じがします。しかし、これは危険を以前よりもさらに目立たなくするので機能します。それは依然として不気味で、暴力的で、いくつかの瞬間にはまったく不気味です。
非常に典型的なプロットポイントを持つ吸血鬼の物語であるにもかかわらず、この物語は強制的、ギミック、または過度に使用されているとは感じません。全体的に見て素晴らしいショーだと思います。

15. ヘルシングアルティメット

夜を悩ませる闇と邪悪な生き物が存在し、不幸にも彼らに捕らえられた人間を食い荒らします。反対側には、人類の存在そのものを脅かす超自然的な力を破壊することに専念する組織であるヘルシングがあります。その長にはインテグラ・フェアブルック・ウィンゲイツ・ヘルシングがおり、強力な軍隊を指揮し、アンデッドとの戦いに人生を費やしている。

しかし、インテグラの膨大な軍隊は、彼女の最終兵器であるヘルシングの殲滅者として同族に対して働く吸血鬼アーカードと比較すると見劣りします。新しいヴァンパイアのしもべであるセラス・ヴィクトリアを傍らに持つアルカードは、モンスターだけでなく、善を装ったものであろうと悪を装ったものであろうと、ヘルシングに敵対するすべての者たちと戦わなければなりません。

人類の生存を賭けた戦いの中で、ヘルシングアルティメットは見た目だけがすべてではないこと、そして時には最大の武器が最悪の悪夢の形で現れることがあるということを証明します。

私が実際に四季よりも優れていると感じたもう一つの吸血鬼アニメ。アニメーションはもっときれいだと思いましたし、キャラクターにはもう少し深みがあると思いました、そして単純に前提がもっと好きでした。結局のところ、ヴァン・ヘルシングは常に究極のヴァンパイア・スレイヤーであり宿敵でした。私はいつも、この物語にはもっと中身があると思っていて、暴力があったほうがずっとすっきりしていると思っていました。全体として、あなたにとってもう一つの素晴らしい吸血鬼アニメです。

ヘルシングアルティメットの気に入っている点

『ヘルシングアルティメット』では、ストーリー展開により暴力がより興味深く、奇妙に面白く感じられ、目をそらしたくなります。このアニメは、優れたストーリーが暴力の副産物である必要はなく、その逆も同様であることを示す好例です。全体として、ストーリー的には信じられないほどよくできています。
登場人物たちは鈍いとして非難されているが、アルカードはとてもよく書かれているので、彼が注目を集めずにはいられないだろう。アシスタントのセラス・ヴィクトリアも同様だ。非常によく書かれており、性格に関しては非常に本物です。
脇役でもヒーローでもない吸血鬼の主人公が登場する数少ない吸血鬼アニメの 1 つである『ヘルシングアルティメット』は、特徴的なアンチヒーローとしてアーカードをうまく活用しています。彼は彼らが構築した世界にぴったりであり、他の吸血鬼の主人公よりも際立っています。

14. エルフェンリート

ルーシーは「ディクロニウス」と呼ばれる特別な種類の人間で、短い角と目に見えない念動力を持って生まれ、政府による非人道的な科学実験の犠牲者となりました。しかし、状況が彼女に逃亡の機会を与えると、監禁と拷問によって堕落したルーシーは、捕虜から逃れる際に流血の嵐を引き起こします。

脱走中に彼女は頭部に重傷を負い、二重人格になった。つまり、言語能力が限られた無害な子供の精神を持った人格となったのだ。この不安定な状況の中で、彼女は二人の大学生、コウタとそのいとこのユカに遭遇する。彼らは彼女の殺人的傾向に気づかず、負傷した逃亡者を無意識に保護する。この親切な行為が彼らの人生を変えることになり、やがて彼らは政府の秘密と陰謀の影の世界に引きずり込まれていくことになります。

『エルフェン・リート』は概念的に挑戦的だったので不意を突かれましたが、全体的にはかなり歓迎すべき驚きでした。私はいつもルーシーのことを思っていて、彼女がコウタとユカに出会ったとき、あるいは彼女にとってすべてがうまくいかなかったときはいつでも幸せでした。私は世界観の構築が大好きで、ルーシーの全体的なデザインは一瞬たりとも彼女から目を離すことができませんでした。ぜひエルフェンリートをチェックしてみてください！

エルフェンリートの好きなところ

エルフェンリートのプロットは、暴力の点で極端であるだけでなく、アイデアの点でも極端です。虐待、社会的疎外、魂の価値、復讐などのテーマを探求しており、その激しさはビジュアルだけにとどまりません。エルフェンリートには確かに探究すべき深いモチーフがあります。
アニメーションは絶妙です。すべてが流動的で、詳細で、全体的にとても上品です。それぞれの色がうまく調和しており、デザインやその他の点で違和感はありません。
信じられないほど生々しいにもかかわらず、ストーリー自体は依然として魅力的であり、プロットの点で観客を非常に喜ばせます。多くの大胆な選択が行われており、このシリーズは全体的にその点でうまくいっている。

13. グレイプニル

加賀谷修一はごく普通の高校生だが、時折怪物に変身する。彼は自分の能力をどのようにして、なぜ得たのかは知りませんが、誰もその能力について知られたくないとだけ思っています。ある夜、彼は建物が炎上し、中に少女が閉じ込められているのを発見した。彼女を救おうと決意した彼は、変身して彼女を安全な場所へ運びますが、誤って携帯電話を落としてしまいました。

翌日、彼が救った少女、青木クレアが彼を見つけ、怪物の正体について問い詰める。秀一が自分の主張を否定した後、彼女は自分の理論を証明するために彼を学校の屋上から突き落とすことさえしました。自分を救おうと必死になって彼は変身し、クレアは彼を脅迫してモンスターについて知っていることをすべて話すよう脅迫するために写真を撮るが、皮肉なことにそれは大したことではない。

結局のところ、クレアには彼女自身の秘密があることが判明しました。彼女は同じくモンスターになった妹を探していたのです。彼女は修一の協力を得て彼女を追跡しますが、答えを探しているのは彼らだけではありません。

グレイプニルの好きなところ

Gleipnir はエッジが効いていて、ダークで、独創的です。それは新しくて奇妙です。暴力はプロットとバランスが取れており、どのキャラクターも最高の注意と一貫性を持って作られているかのように感じられます。
修一は完全にポンコツかもしれないが、クレアとの型破りな相性がショーを盛り上げている。ロマンスについては何も言うことはありませんが、それでも 2 人の主人公の間には重要な相性があり、これは彼らの間でうまくいきました。
ビジュアルはダークかつクレイジーで、見応え抜群です。それらは、あらゆる種類の瞬間や、その瞬間のあらゆる種類のキャラクターにうまく機能します。最も印象的なのはキャラクターデザインです。彼らはアニメに関しては非常に素晴らしいです。

12. 殺戮の天使

13歳のレイチェル・“レイ”・ガードナーは両親を殺害した後、カウンセリングのため病院に運ばれるが、問題は彼女がそのことを忘れていたことだった。しかし、目覚めると自分は地下7階で、名前と病院に来た理由以外の記憶は何も残っていないことに気づきました。一連の謎の放送と壁の落書きメッセージにより、各参加者が自分のフロアに指定され、他の参加者のフロアに侵入した者は殺される可能性があるゲームのような場面が設定されます。

詳細を知らないレイは、B6階の所有者である連続殺人犯アイザック・“ザック”・フォスターに殺されそうになるが、B5階の所有者で彼女を診察した医師であるダニエル・“ダニー”・ディケンズに捕らえられる。目に対して異常な執着を持っているダニーは、レイチェルのかつては虚ろだった青い目を望んでいます。この間、レイは、ザックが彼女のためにダニーを殺害したのと同じように、殺人が起こった夜の記憶を取り戻しますが、彼女の感情の欠如に興味を失った後、レイを救います。ザックが自分のフロアにいない誰かを殺したので、放送は彼をレイとともに「生贄」に指定し、そこで彼らはフロアマスターであれば自由に殺すことができます。同じ状況にある二人は、ザックが知恵を使って逃げることができる同盟を結び、そうすることでザックに殺されたいというレイの願望を満たします。

ゲームの名前は再びサバイバルであり、実際に翻訳される側面は、誰も信頼できない、そうでなければ死が迫っているという常に存在する考えです。ストーリー自体は心理的に魅力的で、新しい側面として CG アニメーションもいくつか混合されています。アニメーションはスリリングでシャープで、ストーリーの激しさと非常によく合っています。

殺戮の天使の好きなところ

アニメーション自体はクリーンでシャープで、暴力の方向性に関しては間違いなく変化に富んでいます。声優の演技もこれとうまく組み合わされており、キャラクターはかなりの痛みを抱えているにもかかわらず、非常に表情豊かで奇妙に創造的であるように感じられます。
この計画にはリスクが伴います、それは確かです。それは信じられないほど独創的で、ザックとレイチェルの関係に関して言えば、お互いの長所と短所をうまく利用するという点で大きなリスクを負うことを恐れません。
このドラマでの死と暴力の描かれ方は、より創造的でより明確に定義された視点の 1 つと考えることができます。その表現方法は素晴らしいものであり、無視すべきではありません。

11. 未来日記

孤独な高校生、天野雪輝は、空想の友人である時空の神デウス・エクス・マキナと神の従者マームルと会話しながら、携帯電話で日記を書く日々を過ごしている。自分が現実の存在であることを明らかにしたデウスは、未来に基づいた非常に説明的なエントリを表示する「ランダム日記」を雪輝に与え、同様に強力な未来日記を持つ他の11人の血みどろのバトルロワイヤルに雪輝を強制します。

最後の一人が新たな時空の神に指定され、雪輝は生き残るために残りの11人を見つけて殺さなければならない。彼は執拗なストーカーである我西ゆの（彼もそのような日記を持っている）としぶしぶチームを組み、彼女は彼の安全を確保することを引き受ける。しかし、彼女には報われない愛のために別の計画があるかもしれないため、見た目以上のものがあります

私の意見では、『未来日記』はこのリストの中で最もユニークなアニメの 1 つであるはずです。コンセプト全体は少年の想像力から生まれ、ダンガンロンパから調査部分を除いたものに似たショーとして現れます。また、携帯電話を主要なプロットデバイスとして本格的に利用し始めた最初のアニメの 1 つでもありました。これは最初ではありませんでしたが、間違いなく最も興味深いものの 1 つでした。プロットには不自然さは感じられず、非常に楽しめました。そして、プロットの強度はエピソードごとに増していきます。

未来日記の好きなところ

『未来日記』の時間遊びは、思っているほど典型的なものではありません。電話自体が文字通りの日記として機能する方法は、最も創造的な側面の 1 つであり、電話の使用は、テクノロジーが暴力を生み出すあらゆる機会を持っているというテーマを強調するために使用することさえできます。そしてもちろん、そうなります。
このような暴力的なドラマの割に、主人公たちは概して好感が持てる。ユノはその点では奇妙なケースかもしれないが、それでもそれぞれのケースは信じられないほどよく書かれている。また、雪輝にもある程度の同情を感じる必要がありますが、この物語はそれを非常に簡単にします。
アニメーションは美しいです。すべてが流動的で、よく描かれ、十分に彩度があり、すべてに伴う暴力を描写するのに一般的にうまく機能します。間違って実行すると、これは信じられないほど間違った結果になる可能性がありますが、未来日記はそれをうまくやっています。

10. ブラック・ラグーン

この物語は、1990 年代初頭から中期にかけて東南アジアの海域およびその周辺で商品を密輸していたラグーンカンパニーとして知られる海賊傭兵チームを追っています。彼らの活動拠点は、カンボジア国境近くのタイ東部の架空の港湾都市ロアナプールにあります（ムアントラート地区のどこか、おそらくチャン島の北/北東の本土か島そのもの）。この都市には、日本のヤクザ、中国の三合会、ロシアのマフィア、コロンビアのカルテル、イタリアのマフィア、スリ、凶悪犯、傭兵、泥棒、売春婦、暗殺者、ガンマンなどの幅広い種類の本拠地があります。この都市には、1975 年に共産主義者がベトナムを占領した後のベトナム難民の流出に伴い、多くのベトナム難民が住んでいます。

Lagoon Company は、アメリカ製 80 フィート (24 m) の Elco 型 PT ボート Black Lagoon でさまざまな顧客の商品を輸送しています。ロシアの犯罪組織ホテル・モスクワとは特に友好関係にある。チームは東南アジアのさまざまな場所で、激しい銃撃戦、白兵戦、海戦を含むさまざまな任務に取り組み、遠くはベトナムのフーコック島にまで行きます。ラグーン・カンパニーのメンバーは仕事以外の時間の多くをロアナプラのバー「イエロー・フラッグ」で過ごしているが、このバーはしばしば銃撃戦で破壊される。

ナンバーワンではありませんが、ブラックラグーンは常に私の個人的なお気に入りです。その物語は、特にロックの視点から見ると、しばしば悲痛なものであり、それがすべてをとても現実的なものにしているのだと思います。麻薬や武器の密売、ポルノ産業、マフィアなどは『ブラックラグーン』以外にも現実に存在しますが、『ブラックラグーン』はそれらすべてを恐ろしいほど正確に描写しています。これは間違いなくリストの中で最も現実的であり、その点で評価されるべきです。

ブラック・ラグーンの好きなところ

ブラックラグーンはリストの中で最も現実的であるため、最も興味深いアニメであるに違いありません。禁酒法91条は禁酒法が施行されて以来最も現実的であると主張する人もいるかもしれないが、それにはまだ空想的な要素がいくつかある。一方、ヴァンパイア・ツインズを除いて、ブラック・ラグーンは最も現実的なもののトップの座を占めています。なぜなら、そのようなことが今起こっており、誰もがそれを知っているからです。また、信じられないほど研究されており、現実との相互作用の仕方はまったく不快です。
どのキャラクターもとてもよく書かれているので、それぞれのやり方で好感が持てます。バラライカは明確で一貫した悪役ですが、彼女を怒らせた人を倒すとき、彼女は自然の力に感心せずにはいられません。レヴィはひどい人ですが、彼女がこれをほとんど受け入れて面白くしていることをすぐに認めているという事実は、彼女の存在を楽しむことをほとんど強制します。
このショーの最も良い部分の 1 つは、ロック自身と、彼の新しい世界で起こる暴力と恐怖に対する彼がどのように反応するかです。私たちが認めるのは嫌なことですが、これらすべてに対するロックの反応は、私たちが同じ状況に陥った場合にどうするかを反映しており、それがブラック・ラグーンの暴力を恐ろしいほどリアルなものにしているのです。

9. デッドマン・ワンダーランド

五十嵐ガンタと彼のクラスメートにとっては、その日は平凡な一日であるように見えた。彼らは、デッドマン・ワンダーランドと呼ばれる刑務所の遊園地への校外学習に行く準備をしていた。そこでは囚人たちが見物人を楽しませるために危険な行為を行っている。しかし、謎の赤い服を着た男によってクラス全員が虐殺され、ガンタの人生はすぐにひっくり返ります。事件の濡れ衣を着せられ死刑を宣告されたガンタは、訪れるはずだった刑務所に送られる。

しかしガンタの悪夢はまだ始まったばかりだ。

若い主人公は、サディスティックな受刑者と謎の力が存在する世界に放り込まれ、首に巻かれた致死性の首輪に常に怯えながら生きることになります。首輪は、刑務所内で行われる命がけのゲームで勝つことによってのみ速度が低下します。ガンタは、デッドマン・ワンダーランドで謎の「レッドマン」を見つけ、その汚名を晴らそうとしながら、敵か味方かを区別するのが必ずしも容易ではない無慈悲な場所で生き残るために命を賭けなければなりません。

『デッドマン・ワンダーランド』は信じられないほどグラフィックが美しいですが、これは誇張ではありません。最初のエピソードで、主人公のクラス全員が殺害され、彼の親友は首を切り取られます。その後、登場人物が左右に殺されますが、これはコースとしてはごく普通のことであり、通常のことです。ただし、グラフィックであるにもかかわらず、ビジュアルは滑らかで詳細であり、キャラクターはよく実行されています。

デッドマン・ワンダーランドの好きなところ

『デッドマン・ワンダーランド』の前提自体は非常に簡単に夢中になれますが、それだけでなく、現在見ている恐怖から目が離せなくなるようです。唯一の殺人ミステリーという最大の懸念にもかかわらず、デッドマン・ワンダーランドはずっとあなたを完全に夢中にさせ続けます。
私が『デッドマン・ワンダーランド』の特別なところは、最終的に暴力を描く方法を選択していることだ。それはライフスタイルであるだけでなく、娯楽の源でもあり、特別に考案された罰でもあります。それがこの番組に奇妙だが独特の味わいを与えているのだ。
ガンタは、ショーの良い前半では完全な臆病者であったにもかかわらず、素晴らしくよく発達したキャラクターになります。彼はさらに好感度が上がり、誰もが予想していなかったほど強さも大きく成長しました。

8. クレイモア

人肉を貪る「妖魔」として知られる姿を変える悪魔がラキの村にやってくると、銀の目をした一人の女性が剣だけを背負って町にやって来た。彼女は、怪物を殲滅するという目的のために造られた半人半妖の存在「クレイモア」である。ラキの家族が殺された後、クレイモアは彼の命を救ったが、その後彼は家から追放された。他に行くところがなかったラキは、クレアとして知られるクレイモアを見つけ、彼女を追って旅をすることにしました。

二人が街から街へと旅をし、途中で妖魔を倒していくうちに、クレアの組織と仲間の戦士たちの詳細が明らかになる。すべての町が浄化され、すべての悪魔が破壊され、クレアがクレイモアになることを選んで以来、復讐を求めてきた妖魔に彼らは近づきます。

私は Claymore が大好きです。特にスタイルの点で、とても違うと感じられるからです。最初は少し戸惑いましたが、ストーリーと全体的なキャラクターの展開に魅了されました。クレアはストイックなキャラクターですが、陽気なラキによってバランスが保たれており、私はそのようなキャラクターのダイナミクスを高く評価しています。クレイモアは暴力的であるにもかかわらず、独創的で美しく、その点で私はずっと大好きです。

クレイモアの好きなところ

ラキは、少なくともより多くのキャラクターが紹介されるまでは、ここで間違いなくショーを盗みます。彼は信じられないほど好感が持て、親切で、賢く、そしてある程度勇敢ですらあります。それが、彼がこのリストにあるほとんどの主人公の中でユニークである理由です。
クレアとラキは、完全に急いでいるのではなく、時間の経過とともに適切に発展する本物の関係を持っています。彼らは両方とも信じられないほど不器用ですが、プロットの展開に関してはまともなキャラクターでもあります。
『クレイモア』は、その暴力によって、優れたストーリーときちんとした世界構築が妨げられることはありません。むしろ、完全に褒めてくれます。ビジュアルは少し奇妙ですが、ストーリーと連動していて素晴らしいです。

7.王様ゲーム

新しい学校に転校するのは大変かもしれません。金沢伸明のように友達を作りたくない場合はさらに大変です。しかし、彼のクラスが「王様」と呼ばれる人物からメールを受け取ったとき、彼の反社会的行動の理由がすぐに明らかになります。そこにはクラス全員が参加しなければならない「王様ゲーム」の手順書が書かれていた。プレイを拒否したり、途中でやめたり、24時間の制限時間内に命令に従わなかった場合は、致命的な罰が与えられます。

以前にゲームをプレイし、周囲の人々が死んでいくのを見ていた伸明は、無知なクラスメイトに警告しようとします。残念ながら、彼らが彼の言うことを信じるのは、王様ゲームで最初の犠牲者が出た後だけです。逃げ場のない悲惨な状況に陥った伸明には、周囲よりも自分の生き残りを優先するか、これまでできなかったことをしてクラスメイトを救うかの選択が迫られる。

私の意見では、『王様ゲーム』は多くの人が考えているよりも優れています。 2017年のリリースでは賛否両論あり、少し退屈だと非難され、吹き替えも不自然だった。しかし、このリストにあるアニメの大部分と比較して、ついに、恥ずかしがりや、間違ったタイミングで間違った場所に押し込まれただけの男性主人公が登場しました。伸明には過去の問題があるようで、それは特性ではあるものの、反社会的であるという事実が彼の性格のすべてではないことを意味します。また、ある種の記憶喪失に苦しんだり、クラスの他のメンバーと完全に無縁になったりするのではなく、恐ろしい状況について知っているキャラクターがいるのも素晴らしいことです。また、宗教、人間関係、社会規範、さらには精神疾患など、死を超えた難しいテーマも扱うことができます。

王様ゲームの好きなところ

死、人間関係、宗教、社会規範、精神疾患など、常に存在する社会問題に関して、『王様ゲーム』はそれらのいずれに関しても躊躇しません。実際、それはそれらを受け入れており、この種のことを避けるほとんどの番組にとっては歓迎すべき変化です。
ついに、未知の状況に追い込まれることのない男性主人公が登場しました。むしろ彼は賢いので、それが物語をさらにユニークで興味深いものにしています。
そして、暴力は『王様ゲーム』が伝えようとしている物語の邪魔をするものではありません。むしろ、それはそのストーリーを伝えることに貢献し、ストーリーをさらに良くします。

6. パラサイト

『寄生獣』は、日本の東京の閑静な住宅街で父と母とともに暮らす17歳の男子高校生、泉新一を主人公にしている。ある夜、パラサイトと呼ばれるドリルのような頭を持つ小さな虫のようなエイリアンが地球に到着し、耳や鼻から侵入して宿主の脳を乗っ取ります。パラサイトの1匹は寝ている新一の鼻に潜り込もうとするが、新一が目を覚ますと失敗し、代わりに腕に食い込んで体内に侵入する。日本語版では彼の右手を引き継いでおり、日本語の「右」にちなんでミギーと名付けられています。

新一はミギーが彼の脳内にさらに移動するのを防ぐことができたので、両方の存在は別々の知性と人格を保持しています。デュオは他のパラサイトに遭遇するにつれて、彼らの奇妙な状況を利用し、徐々に強い絆を築き、生き残るために協力します。これにより、新一の人間の脳がまだ無傷であることに気づき、頻繁にペアを攻撃する他のパラサイトとの戦いで彼らに優位性が与えられます。新一は、ミギーの助けを借りながら、感染した種の他のメンバーを食料として貪り食う他のパラサイトと戦わなければならないと感じています。

正直に言うと、最初は寄生獣があまり好きではありませんでした。ビジュアルは少し奇妙で生々しいものでした。しかし、冗談ではなく、そのキャラクターとプロットのポイントでこの作品が好きになりました。全体的に素晴らしいストーリーで、アニメーションの細部も非常によくできています。全体として、私は『寄生獣』を間違いなくお勧めします。

『寄生獣』の好きなところ

『寄生獣』は不穏になるように書かれており、それが全体的に文体を非常にユニークなものにしています。また、ビジュアルアーティストには、キャラクターデザインやパラサイトのシーンで間違いなくそうなった、やりたいことを何でもできる自由が与えられます。
新一は、運が悪いとは書かれていないとしても、本当に良いキャラクターです。彼と個人的なパラサイトとの奇妙に築かれた関係も、物語に魅力と戦慄を与えているので、それがうまく機能していると私は信じています。
このショーの暴力に関して言えば、その瞬間の詳細と複雑さは、その不穏な美しさであなたを不意を突くので、目をそらすことができません。それはよく書かれた架空の世界の証です。

5. コープスパーティー: Tortured Souls

友人に別れを告げるため、夜の高校に9人の生徒が集まった。多くの高校生の間で恒例となっているように、彼らは人形の形をした小さな紙のお守りを使って、永遠に友達でいられるように一種の儀式を行います。

しかし、生徒たちは、これらの魅力がヘブンリーホストアカデミーに関係していることに気づいていません。この小学校は、数年前に一連の陰惨な殺人事件が発生した後破壊され、彼ら自身の如月学園の基礎となっている学校です。今、過去の復讐に燃える幽霊が住む別次元に閉じ込められた生徒たちは、脱出するために協力するか、永遠に呪われた幽霊たちの仲間に加わる必要があります。

ミステリー愛好家、ゴアハウンド、ホラーファンにとっても同様の饗宴である『コープスパーティー: Tortured Souls - 暴逆された魂の呪響』では、救い、犠牲、そして過去が常に背後にあること、時には少し安らぎを与えるには近すぎることについて、冷静な視点が描かれています。。

私の意見では、『コープスパーティー』は当然ながら生々しいものです。この残虐なアニメーションは語られているストーリーに適合しているだけでなく、これらすべての番組の共通点にも適合しています。殺人。これも高校が舞台ということで、非常にユニークで面白いストーリーになっていると思います。とても不気味で強烈で、登場人物たちは驚くほど好感が持てる。だからこそ、人が死に始めるのは悲しいことだ。

コープスパーティー: Tortured Souls の好きなところ

コープスパーティーの設定は非常に創造的であり、作家やアーティストがどのような作品に取り組みたいかに関して、非常に芸術的な自由が認められています。そしてこれは間違いなく功を奏しました。コープスパーティーは素晴らしいショーです。
暴力的なミステリーとしての『コープスパーティー』は、特にちょっとしたホラージャンルが散りばめられているので、非常にうまく機能しています。ビジュアルはどんなに恐ろしくても、すべてを最高に引き立てています。ゴアについて言うのは奇妙なことですが、それでも正確です。
アニメーションのスタイルは楽しくて怖くて、同時に驚くほど完成度が高く、あまり多くの番組で成功できるものではありません。このスタイルではキャラクター同士がうまく連携しており、全体的に素晴らしいショーを生み出しています。

4.ダンガンロンパ

希望ヶ峰学園への入学に選ばれた平凡な主人公の苗木誠は、学園に到着したものの意識を失い、他の14人の生徒とともに学園内に閉じ込められてしまう。そこでは、モノクマという名前のサディスティックなリモコンのクマが、生徒たちに永遠に学校に住まわせることを告げ、「卒業」する唯一の方法を提示する。それは、他の生徒を殺害して逃亡することだ。犯罪現場が発見されると、残った生徒同士で犯人が誰なのか話し合う「学級裁判」が行われる。被害者を殺害した犯人の解明に成功すれば、犯人だけが処刑されることになる。しかし、もし彼らの推測が間違っていた場合、犯人は学校を去ることができ、他の全員は処刑されてしまいます。

ダンガンロンパはゲームとしても大好きで、アニメとしても大好きです。キャラクターはゲームに忠実で、ビジュアルは詳細でカラフルで、プロットはペースが速く、ワイルドです。最初から最後まで素晴らしい展開で、マコトが事件を解決するのを常に応援することになります。というか響子が真琴を相棒に事件を解決していく感じ。ダンガンロンパは素晴らしいアニメで、ダンガンロンパ3の素晴らしい続編があります。

ダンガンロンパの好きなところ

ダンガンロンパはすでに成功を収め、よく書かれたビデオゲームでした。しかし、できる限り最善を尽くし、プレイヤーがよく知っているシーンを再現することで、ゲームに多大な敬意を払うことに成功しました。ゲームをプレイしたことがない人でも、見て楽しんでいただけます。
登場人物の性格が完璧に表現されていました。真琴は真琴らしく、葵は葵らしく、京子は京子らしく。作家たちは番組を制作し、声のキャストをキャストするときに自分たちが何をしているのかを理解しており、非常にうまくやってくれました。
暴力的でありながらもビジュアルは美しく、色彩は鮮やかでポップで興奮を誘います。キャラクターのデザインは適切なので、それを殺されることと組み合わせると、真の死の祭典が手に入るでしょう。

3. 東京グール

人間と共存する凶悪な存在「喰種（グール）」が存在する、残酷で無慈悲な街と化した東京。かつて偉大だったこの大都市の住民は、血に飢えた野蛮人たちと人肉への渇望に常に怯えながら暮らしています。しかし、これらのグールがもたらす最大の脅威は、人間になりすまして社会に溶け込む危険な能力です。

石田スイによるベストセラーの超常現象ホラー漫画を原作とした『東京グール』は、内気で本好きの大学生、金木研が自分と同じ熱心な読書家である神城リゼに瞬時に惹かれる様子を描いています。しかし、リゼは見た目通りの人間ではなく、この不幸な出会いがカネキをグールの非人間的な世界の暗い深みに押し込みます。運命のいたずらで、カネキは謎のウェイトレス、霧島トーカに救われ、半分グールと半分人間として、両方の社会に溶け込む方法を見つけなければならない秘密の新しい生活が始まる。

『東京グール』は本当にケンに思い入れがあり、それがアイデアです。コンセプトはクリエイティブで独創的で、正直最初が一番良いです。グールの群れとアルファの精神は魅力的であり、動物的な傾向をうまく表現していると思います。このアニメにはたくさんの考えが込められており、ビジュアル的にもストーリー的にも美しいです。ぜひ試してみてください。

東京グールの好きなところ

不穏ながらコンセプト自体はなかなか素晴らしくて面白いです。現代の SF の伝承とこのレベルの暴力は、実際に東京グールに非常に有利に作用しており、非常に人気のあるアニメとなっています。
アニメーションは美しいです。滑らかで、シャープで、カラフルで、各キャラクターの表情は細心の注意を払って作られています。周囲の状況に関しては、あらゆる細部が重要であり、それぞれがストーリーの残りの部分に大きく貢献します。
カネキは素晴らしい男性主人公です。彼は完全に短気でも、完全に弱いわけでもありません。彼には心と誠実な人柄があり、視聴者に愛されるようになるでしょう。もちろん、素晴らしい声優の演技も間違いなく役に立ちます。

2.デスノート

死神は死神として、犠牲者の顔を見て、デスノートと呼ばれるノートに犠牲者の名前を書く限り、どんな人でも殺すことができます。ある日、死神の生活に退屈し、人間がデスノートをどのように使うのかに興味を持ったリュークは、デスノートを人間界に落とし込む。

高校生で天才的な夜神月はデスノートを偶然見つけ、世界の現状を嘆いていたため、犯罪者の名前を書き込んでその致命的なノートをテストする。デスノートを使った実験の直後に犯罪者が死亡したとき、ライトは非常に驚き、彼の手に落ちた力がいかに破壊的なものであるかをすぐに認識しました。

この神聖な能力を使って、ライトは犯罪が存在せず、人々が彼を神として崇める新しい世界を構築するために、すべての犯罪者を消滅させることを決意します。しかし、警察は連続殺人犯が犯罪者を狙っていることをすぐに発見し、犯人の逮捕を試みます。これを行うために、日本の捜査官は世界最高の探偵、L という名前だけで知られる若くて風変わりな男の協力を頼りにします。

デスノートは主にリュークが好きです。彼はビジネスを経営し、注目を集め、あらゆることを行います。この世界は、死後の世界を構成するものや誰がどこへ行くのかという番組のコンセプトと同様に魅力的です。そして、ライトはうぬぼれていて不愉快ですが、面白いです、そして彼はデスノートを持っています。素晴らしい番組なので、アニメが好きな人には絶対にお勧めします。

デスノートの好きなところ

全体的にこのコンセプトは信じられないほど創造的であり、これまでのアニメで最も独創的な方法の 1 つで正義、死、虚栄心について論じています。感情とライトの心の内部の働きによって引き起こされる暴力は、興味深い方法で世界を小さく見せます。
リュークは史上最高のアニメキャラクターの一人です。彼は面白くて、ショー全体の主な触媒であり、ライトとの関係が時々コメディーになるまでライトと仲良くやっています。彼は間違いなくデスノートの最高のキャラクターであり、間違いなく物語を作ります。
声の演技、特にライトとリュークは適切です。 2 人の非常に才能のある声優が 2 人の複雑なキャラクターとその性格を演じており、全体的には番組に有利に作用しています。もちろん、彼らだけが才能があるわけではありませんが、最終的には両方とも一緒にショーを盗みます。

ベスト暴力アニメ: 進撃の巨人

何世紀も前、人類はタイタンと呼ばれる巨大な人型生物によって絶滅寸前まで虐殺され、人類は恐怖のあまり巨大な同心円状の壁の後ろに隠れることを余儀なくされました。これらの巨人が本当に恐ろしいのは、彼らの人肉への味が飢えから生まれるのではなく、喜びから生まれるように見えることです。生き残るために、人類の残党は防御壁の内側で暮らし始め、その結果、100年間一度も巨人と遭遇することなく過ごしました。しかし、その脆弱な静けさは、難攻不落と思われていた外壁を超大型巨人が突破したことですぐに打ち砕かれ、人を食べる忌まわしい者たちとの生存を賭けた戦いが再燃する。

エレン・イェーガーは、侵入生物の手によって恐ろしい人的損失を目の当たりにした後、壁の外で無慈悲な人型生物と戦う精鋭部隊である調査兵団に入隊し、彼らの撲滅に人生を捧げます。諌山創の受賞歴のある漫画を原作とした『進撃の巨人』は、エレンと養妹のミカサ・アッカーマン、幼なじみのアルミン・アルレルトが巨人との残忍な戦争に参加し、最後の最後までに巨人を倒す方法を見つけようと競い合う姿を描く。壁が突破される。

これは一般的に人気のあるアニメかもしれませんが、間違いなくヒットしました。ビジュアル的には本当に素晴らしく、初めて見たときはその迫力にびっくりしました。しかし、私はストーリーを楽しんでおり、すべてのキャラクターが大好きで、アクションはよくアニメーションしていてエキサイティングで、エレンの父親に関する謎さえあります。エレンは時々少し横柄になることがありますが、場合によってはそれが彼の最大の性格特性だと思います。

進撃の巨人の好きなところ

アニメーションは素晴らしいです。すべてが非常に細かく調整され、色付けされており、大変な作業がたくさん行われたことが非常に簡単にわかります。それに加えて、表情がとてもリアルなので、キャラクターが苦しんでいるときは頭から離れなくなるほどです。
キャラクターに関して言えば、どのキャラクターも深みと情熱を持っています。各キャラクターはよく書かれており、彼らのストーリーはうまく実行されます。それだけでなく、場合によっては視聴者が予期しない方法でそれらすべてが相互作用します。
最後は暴力。コープスパーティーやパラサイトほど生々しいわけではありませんが、かなりの暴力表現と優れたストーリーライティングが組み合わさって第1位にランクインしています。この 2 つの全体的なバランスにより、見るアニメとして最も魅力的で興味深いものになっています。

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